Праздник: молодое искусство
Выставка, которая откроется 18 апреля в 20:30 в рамках Музейной ночи «Свободный атом», призвана продемонстрировать публике, что праздник – не только веселье и отдых, яркое пятно серых будней. Это особый культурный феномен, уходящий корнями в древние традиции, символы, ритуалы, которые всегда решают какую-то большую бытийную проблему. Организаторы выставки приглашают каждого в художественное исследование праздника вопреки, «торжества в честь трагедии», «счастья и радости в любых условиях», рассказанное «глупости торжественным голосом»!
Участники выставки - 25 художников из разных городов России и Европы - предложат вниманию зрителя произведения, связанные с практикой праздности и празднества.
Среди них - Слава Птрк. В своих работах Слава исследует тему существования и отношений людей в урбаничстической среде. В его практическом арсенале нет одной застоявшейся техники, для каждого проекта художник ищет свою форму, будь то акция, перформанс, 3D граффити, паблик-арт, интерактивные объекты или городские арт-интервенции.
Участие в выставке «Праздник» - третий проект художника в Красноярске. В 2013 в рамках Х Музейной биеннале совместно с Владимиром Абихом стрит-артист показывал проект о проблеме бездомных «Уличная грязь», сорвавший немало наград и номинаций. А полгода назад его «Рисунки на лестницах» на центральной набережной Енисея выиграли конкурс молодых художников рамках Ярмарки Книжкой Культуры (КРЯКК).
Новый проект Славы Птрк – инсталляция «Фрагменты», она будет создана из личных вещей горожан, которые они обычно берут в путешествия.
Еще один проект – перформанс Анны Минеевой и Виталия Черепанова «Каша из Топора». Нижнетагильцы покажут интерактивный перформанс на тему праздничного блюда. Художественная кухня работает в два акта, и публика может разделить каждый момент приготовления.
Всю неделю перед стартом выставки посетители Музейного Центра имели возможность поделиться с художниками тем, что не жалко (съедобное/несъедобное; органическое/неорганическое), и что, на их взгляд, может войти в состав праздничного блюда на выставке современного искусства. А 18 апреля художники приедут в Красноярск со своей плиткой и в режиме времени сварят угощение для Праздника.
Ольга Кройтор. Для студентов в МГТУ им. Баумана она - преподаватель черчения. А для западных кураторов - создатель узнаваемых коллажей, сочетающих предельный геометризм с яркими образами массовой культуры.
На родине Кройтор известна как бесстрашный перформансист. Она не боялась стоять на высоком столбе зимним вечером, лежать обнаженной в яме и быть «пригвожденной» к красной ковровой дорожке. Ее работу «Очищение» отметили номинацией на премию Кандинского - 9 дней, по 5 часов босая художница в белых одеждах мыла полы вокруг посетителей выставки своими волосами.
В Красноярск искусство Ольги Кройтор «приедет» впервые.
Павел Отдельнов исследует визуальную рутину горожанина. Миллионы россиян каждый день видят такие картины из окон машин и автобусов. Городской пейзаж из типовых панельных домов, пустырей и вышек ЛЭП не воспринимается как реальность, скорее служат декорацией для проживания собственного одиночества и тщеты будней.
В серии «ТЦ» нет людей. Только привычная серость, в которую врываются яркие, вызывающие, чужеродные торговые точки. У Отдельного живопись, насыщенная актуальным содержанием, вновь становится формой современного искусства.
Илья Федотов-Федоров устроит Новый год посреди весны. В проекте «Иголки», художник ответит на вопросы: Что такое Новый год? Почему уходит ожидание чуда и волшебства? На все эти вопросы попробует ответить столичный художник, который входит в тройку лучших молодых творцов по версии издания «The Art Newspaper Russia».
Илья с юности увлечен биологией, изучал зооинженерию и генетику в РУДН. А потом уехал учиться фотографии в Нью-Йорке, закончил школу искусства «Свободные Мастерские» в ММОМА. Сейчас продолжает свое образование в сфере искусства в школе Родченко и в Институте проблем современного искусства.
Его работы - это художественное исследование, красота формул, структур и химических соединений.
В основе живописной серии «Праздные дни» Кирилла Гаршина - личные полароиды 90х годов. Столы накрыты, но никто не ест и не пьет. Улыбки проходят мимо. Застывшие фигуры, расплывшиеся лица. В снимок домашнего торжества врывается тревога и безысходность.
«Это странное ощущение, когда ритуалы типа праздников, где все вроде бы веселятся, но это стремление сбежать от своих грустных мыслей, от осознания своей смертности. И в какой-то момент среди веселья возникает такое мрачное состояние, реальность начинает искажаться, как лица на некоторых работах» - говорит Кирилл Гаршин.
Анастасия Кузьмина представит перформанс «Накопление», номинированный на премию Кандинского. Художница окончила Московскую школу фотографии и мультимедиа им. А. Родченко (класс «Фотография, скульптура, видео», мастерская Сергея Браткова). В 2014 получила грант от Музея современного искусства «Гараж». Участница групповых выставок в России и Европе, V и III Московской биеннале молодого искусства и «MANIFESTA 10» в Санкт-Петербурге.
Кузьмина «прощупывает» действительность общества потребления, определяя его символы счастья и радости.
Ее перформанс про одержимость вещами, их количеством, цветностью, тактильностью . Так человек заполняет внутреннюю пустоту «праздником» обладания.
Праздник консолидирует общество вокруг своей идеи. Проект выпускницы ФотоДепартамента и Института проблем современного искусства Кати Юшкевич как раз об этом. Ее работа - фотоистория о том, как художница два года пыталась попасть на легендарную передачу «Поле Чудес». Задумывая проект как критическое исследование капиталистического общества, автор вдруг пришла к единству с героями через человеческую уязвимость.
Подробную информацию о работах, представленных на выставке, а также интервью с ее участниками найдете в социальной сети «ВКонтакте»!
